白癜风早期治疗 http://m.39.net/disease/a_5590707.html元稹，唐河南人，字微之。历举明经、书判拔萃、才识兼茂明于体用诸科，宪宗元和初拜左拾遗。
元稹为著名之传奇作家和诗人。其诗与白居易齐名，并称“元白”。风格相近，合称“元白体”。元稹诗歌创作中，乐府诗占重要地位。素推崇杜甫之创作，继承其“即事名篇”之精神，与李绅、白居易等一同创作新乐府。其后，又与刘猛、李馀一同创作“虽用古题，全无古义”、“颇同古义，全创新词”之古乐府。在元稹诗中，艳体诗与悼亡诗最具特色。前者大多是追念少时情人之作，后者则为悼念亡妻韦丛而作。在诗歌形式方面，“古人酬唱不次韵，此风始盛于元、白，皮、陆”(宋严羽《沧浪诗话·诗评》)。
元和四年（）七月，元稹的原配妻子韦丛去世，死时年仅二十七岁。韦丛死后，他陆续写了许多情真意切的悼亡诗。《六年春遣怀》是他在元和六年春写的一组悼亡诗。
元稹的诗平易浅切，这在其他题材的诗歌中，艺术上往往利弊得失参半。悼亡诗在感情的真挚这一点上，比任何诗歌都要求得更严格，可以说容不得半点虚假。而华侈雕琢是往往要伤真的，朴质平易倒是表达真情实感的好形式。特别是当朴质平易和深厚的感情结合起来时，这样的诗实际上已经是深入浅出的的统一了。鲁迅所说的白描“秘诀”即是“有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄”，似乎特别适用于悼亡诗。
六年春遣怀八首其一中唐·元稹
伤禽我是笼中鹤，沈剑君为泉下龙。
重纩犹存孤枕在，春衫无复旧裁缝。
首句以“伤禽笼中鹤”自喻，次句则以“沉剑泉下龙”比喻其妻韦丛。两句采用对仗形式进行对比，来感慨天人之隔的悲痛。
第三句转折，“重纩”指用厚丝绵制的衣被。《文选·潘岳〈悼亡诗〉之二》：“岂曰无重纩，谁与同岁寒。”这里指妻子衣被犹在眼前，而身边已然孤枕，亦是以情景描摹孤独之感。以“犹存”与“在”留后续拓展空间。
尾句以“无复”回应第三句，春衫已然没人给他裁缝了，这是何等的萧索与悲痛。夫妻之间的濡沫温馨情怀，不言而喻。
本首七绝，前二句以意象作夫妻二人分离的比喻，后二句采用眼前物与旧时情形，做感伤悼念，均是采用对比的手法，更显得怀念。
六年春遣怀八首其二中唐·元稹
检得旧书三四纸，高低阔狭但成行。
自言并食寻高事，唯念山深驿路长。
首句写翻检妻子旧时书信。次句写信上的字，虽然写得高低不齐，行距也时阔时狭，只能勉强成行罢了。但这字迹行款，对于诗人来说，却是熟悉而亲切的。睹物思人，会自然唤起对往昔共同生活的深情追忆。此二句写的朴实无华，只是客观描写书信的表面情况。
三四句则从前二句的信件文字外观，转为描写信件的内容，此亦是七绝手法之一，以眼之所见为镜头转移。
第三句写由于生活困难，常常不免要过“并食”而炊的日子（两天只吃一天的粮食），不过，这种清苦的生活自己已经习惯，倒也视同寻常，不觉得有什么。
第四句以“唯念”二字从第三句的写自身转到写对丈夫远行的怀念。担心你在深山驿路上奔波劳顿，饮食不调，不要累坏了身体。信的内容肯定不止这些。但是元稹却把最生活，最具代表的两句拈出来对比描写，更显得妻子的温情细语，与对自己的担忧。不是相思，自是相思。不说爱，字里行间无不是爱。这就是用文字来透出情感，而不是直接说情感。需要说爱吗？不需要！读者读到这里已然泪下。
这首七绝文字非常简单易懂，但是其间的情感何其真挚也。元稹应该是用眼泪写下此绝的。
六年春遣怀八首其三中唐·元稹
公无渡河音响绝，已隔前春复去秋。
今日闲窗拂尘土，残弦犹迸钿箜篌。
公无渡河，乐府歌辞名。《乐府诗集》附于相和歌辞《箜篌引》下。四言四句，以歌辞首句“公无渡河”而名。晋崔豹《古今注·音乐》：“《箜篌引》，朝鲜津卒霍里子高妻丽玉所作也。子高晨起刺船而棹，有一白首狂夫，披发提壶，乱流而渡，其妻随呼止之，不及，遂堕河水死。于是，援箜篌而鼓之，作《公无渡河》之歌。声甚悽怆，曲终自投河而死。霍里子高还，以其声语妻丽玉。玉伤之，乃引箜篌而写其声，闻者莫不堕泪饮泣焉。丽玉以其声传邻女丽容，名曰《箜篌引》焉。”
《公无渡河》是个殉情的故事，《公无渡河》又是一个悲伤的曲子。韦丛的这架箜篌，应该是她少女时学琴就有的，嫁给元稹就带了过来，放在窗前。时不时地弹箜篌给元稹听，包括这首著名的《公无渡河》。韦丛已经去世两年了，元稹在窗前打扫尘土时，看到这架箜篌，睹物思人，可能就伸手拨了一下琴弦。然而闻琴声如闻其人，让他悲痛又起，几欲随之而去。
首句的“公无渡河”是歌名，而且此句不押韵，故此在平仄格律上可适当放宽，问题不大。本身七绝其实采用倒装结构，按照正常的语序，应该是后二句放在前面，先说明自己如何，眼前如何，然后再以前二句的写法进行解释。但如果这样采用正常语序写法，过于流水账，而无情绪节奏变化，会给读者的印象是作者叙述完了就拉倒，余味不足。
六年春遣怀八首其四中唐·元稹
婢仆晒君馀服用，娇痴稚女绕床行。
玉梳钿朵香胶解，尽日风吹玳瑁筝。
前二句说让婢女仆人们把你剩下的服饰和用品都拿出来晒。而我们那娇痴的幼女都已经能够绕着床，自己扶着走了。这是写眼前的我们现在还活着的人做的事情，属于相对主观的描摹，在絮絮叨叨的说着。
三四句则采用客观的描摹妻子遗物状态。你玉梳子上粘着的钿朵，香胶都溶解脱落了。那些玳瑁指甲和那架古筝，就一直搁在那里，整日任风吹。这是你的东西，自从你去世了，没人用了。睹物思人，愈发悲伤。
这首七绝手法很简单，只是很平常的把自己在妻子离去后所做的事情，所见到的遗物，平静客观的描写，从这平淡文字可以折射出怀念与悲伤。
六年春遣怀八首其五中唐·元稹
伴客销愁长日饮，偶然乘兴便醺醺。
怪来醒后傍人泣，醉里时时错问君。
前二句写喝酒醉醺，以酒浇愁。文字与手法都很平常，属于平起。第三句采用“怪来”二字转折，写酒醒后抱着旁人哭，为何哭呢？第四句回答，是因为酒醉时，常常把别人误以为是妻子你啊。拉着别人问长问短。醒来却又不是你，能不悲伤么！
这首七绝文字简单，但是三四句的手法非常有意思。把最常见的酒醉认错人事情，写成对妻子的怀念，非常具有生活现实感，在这质朴的场景文字外，有大思念大悲痛。创作手法可以借鉴学习。诗词不在于文字的高深，在于细节到位即透出真情。
六年春遣怀八首其六中唐·元稹
我随楚泽波中梗，君作咸阳泉下泥。
百事无心值寒食，身将稚女帐前啼。
元稹被贬“江陵”（荆州），所以他说自己是“楚泽”中的草梗。草梗本就是在泥土中的，偏偏他的泥土---韦丛君埋在了咸阳。所以元稹把自己比作草梗，妻子比作泥土，是想能够生生世世在一起，不分离。可是此刻的他们还是分离了。
正值寒食节之日，我做什么事都没有了心思。寒食即是清明节，怀念故去亲人的时节，更见伤怀。所以我只能将我们的幼女扶在身边，坐在床帐前啼哭。
前二句的手法与前面第一首类似，都是以事物做自身与妻子的对比比喻写法。然后三四句转为眼前自身与境况描写，以寄托怀念哀思。三四句是对一二句的衬托描写，才能更显一二句天人之隔的悲痛与无奈。如果没有三四句，只有一二句的这种主观比喻，会略显苍白的。
六年春遣怀八首其七中唐·元稹
童稚痴狂缭乱走，绣毬花仗满堂前。
病身一到繐帷下，还向临阶背日眠。
繐帷，细而稀疏的麻布。古时多用作丧服。“繐帐”：设于灵柩前的帷幕。
幼女还小，呆呆傻傻的，乱掀乱拉到处走，搞得整个祭堂的前面，绣球和花仗满地都是。我拖着生病的身子，走到祭堂的帷幕下，转身靠近台阶的地方坐了下来，背着阳光睡着了。
这首七绝应该是元稹在祭祀妻子时写的诗。一二句以祭堂的情形写幼女的天真与幼小，还不知道是否在祭奠母亲，没有母亲了。从侧面衬托来更显得思念妻子。
三四句则转为写元稹自身，自身也是生病，也是累了。背着阳光靠着台阶睡着了。这是一种很细微与逼真的画面，孤独无助与茫然。整首七绝没有一句一字写怀念妻子，但字里行间全都是对妻子深深的怀念。有你在的时候真好，现在你不在了，我该怎么办？孤独凄凉无助！
六年春遣怀八首其八中唐·元稹
小于潘岳头先白，学取庄周泪莫多。
止竟悲君须自省，川流前后各风波。
此首前二句用典故。首句反用潘岳鬓白的典故，潘岳三十来岁头白。而元稹妻子在27岁去世，估计元稹的岁数也差不多，故此比潘岳先白头。次句是采用庄周在妻子去世后击缶唱歌的典故，意即人生无常，流眼泪又有什么用呢？悲伤太多也于事无补了。
故此，第三句有“止竟悲君”一说，这是从第二句引申而来的。现在要停止因君离去的悲哀了，但是我要好好自我反省。毕竟还有幼女要抚养，还有国家要报效。世间的事就如同流水一般，流之前有风波，流过后还有其他的风波，没有什么风波是可以让你一直揪着不放的。
这首作为悼亡八首最好总结的一首，所以采用这种写法。不能一路悲哀不止，要振作，生活还要前行，这是给自己安慰鼓气。沉溺于过去而悲伤太多，情绪一味低迷，不好。故此三四句有作一些提振情绪作用。
#诗词#
学会*庭坚这4首七绝，诗词水平能提升多少？江西诗派其实不难学
欧阳修与苏东坡写老干体诗词，谁的水平更高？七绝6首对比分析
唐宋八大家无一弱者，苏辙写元宵节的七律，剖析后发现手法高明
苏东坡写春日的七绝，果然与众不同，详解创作手法，提高诗词水平
