荷花，被尊称为花中的君子，犹如一位高洁脱俗的仙子，虽生于淤泥之中，却丝毫不染尘埃，沐浴于清澈的水面，更显得清新脱俗，不媚不俗。自古以来，文人墨客便纷纷挥毫泼墨，赞美其清丽脱俗的风姿，将其形象与品质细腻地刻画于纸上。荷花的坚贞品格，成为了众多文人洁身自爱、高尚情操的象征，他们通过歌颂荷花，表达了自己不与世俗同流合污的坚定立场，对追名逐利的世态投以鄙视与厌恶的目光。在荷花的映衬下，他们的心灵得到了净化与升华，成为了一道道独特而亮丽的风景线。
国画巨匠白石老人也极为爱荷,他画过晴荷、雨荷、枯荷、盛开的荷……,画家仿佛要把满腔的乡思都倾泻在这些熟悉的物象上。
齐白石荷花图
齐白石画荷构图变化多端、出人意料,与鸟虫相配使画面更加生动有趣。他创造的红花墨叶法,一扫文人画的荒凉之气,传达出强烈的生命勃发的力量。
齐白石（左）和陈师曾(右)
齐白石在学画过程中曾得到陈师曾、林风眠、徐悲鸿等人的扶携。特别是陈师曾,力劝其改变冷逸的画风。
齐白石，这位伟大的艺术家，在深入领悟八大山人和吴昌硕的笔墨精髓后，独创了独树一帜的“红花墨叶”画荷法。他以鲜艳的洋红，毫不吝啬地泼洒在画布上，描绘出荷花那饱满而生动的形态。而在荷花的周围，他又巧妙地运用了浓黑的墨叶和焦墨勾勒的荷梗，形成了红与黑、浓与淡、干与湿的鲜明对比，使得整个画面充满了动感和生命力。这种独特的艺术表现手法，不仅展现了齐白石对民间审美趣味的深刻理解，更传达了他对生命勃发的强烈感受。每一笔、每一墨，都仿佛在诉说着他对生活的热爱和对艺术的执着追求。
中国画家爱画荷花,远的有明末清初的八大山人,近代的中国画大师吴昌硕、齐白石、张大千、潘天寿、刘海粟、李苦禅、石鲁等,都是画荷花的妙手。
张大千年作荷堵野趣
八大山人的荷花，如梦初醒般带着残败的寂寥；恽寿平的荷花，如细笔勾勒出的一曲工整乐章；吴昌硕的荷花，仿佛金石篆刻，深邃而浓烈；张大千的荷花，犹如舞动的仙子，婀娜多姿；潘天寿的荷花，刚毅如铁，挺拔而不屈；刘海粟的荷花，泼彩浓烈，如烈焰燃烧；李苦禅的荷花，铁笔酣畅，犹如书法家挥洒自如；石鲁的荷花，夸张而简练，独树一帜。每位画家都赋予荷花独特的生命和灵魂。然而，若论及最奔放写意、淋漓痛快的荷花，非齐白石莫属。齐白石的荷花，历经由简至繁的演变，晚年的作品更是墨色淋漓、色彩艳丽，枝叶穿插繁密，笔势豪放不羁，将荷花的写意描绘推向了前所未有的高峰。他的荷花，如同豪放派的诗人，恣意挥洒，淋漓尽致，展现了大自然中最真实、最生动的荷花之美。
齐白石荷花图
白石老人五十岁之后才正式创作荷花题材的作品,齐白石早期画的荷花,偏于墨色,设色极少,即以水墨画为主,构图每每十分简单。之后的所作多为泼墨大写意荷花,齐白石创作的《荷花图》纵横恣肆,造险破险,一派夏日荷塘胜景,趣味十足。
泼墨荷叶在干湿浓淡之间衬托出顶部鲜艳盛开的荷花,红与黑的鲜明反差营造出了齐白石独有的色块感。大荷叶以简练的笔法,干净利落的笔势,一气呵成,大气十足,没骨画荷枝,彰显老人圆劲的笔力,画面下方灵动的小荷叶使画面倍感生动,整幅画除了荷叶、荷花之外别无他物,满而不塞,清气袭人。
齐白石《荷花》市值行情
年荣宝春拍8平尺的《荷花蜻蜓》以.4万元成交
年匡时秋拍《荷花蜻蜓》万落锤
年嘉德春拍《荷花》万元
年匡时春拍《荷花翠鸟》.5万元
年保利秋拍《荷花四屏》.5万元成交
国内春拍上拍了多件齐白石荷花题材的拍品,如《池塘蜻蜓》、《荷花双鱼》、《荷塘鸳鸯》(万元)
白石后人齐亮夫大师
老人生前最后一位亲传弟子,他曾和白石老人一起学习四年有余,观白石泼墨,听白石指点,跟从白石老人学习画画,耳濡目染,使得他从内心深处领悟到了白石创作中的章法技艺,领悟到了白石绘画的真谛,最终得白石老人的艺术真传。
他就是白石嫡曾孙,已故国家一级美术师——齐亮夫。
△齐亮夫国家一级美术师荣誉证书
齐亮夫，齐白石的嫡系后代，他的艺术之路仿佛是一条璀璨的星河，既承载了白石老人的艺术灵魂，又在其中注入了自己的独特光芒。他的创作，如同传承了曾祖父的艺术基因，笔触间流淌着白石老人的精髓。然而，他并不满足于简单的模仿，而是在继承中大胆创新，如同破浪前行的航船，在艺术的海洋中探索新的疆域。齐亮夫的作品，既保持了齐派的神韵，又融入了鲜明的时代元素。他的每一幅作品都仿佛是一个故事，讲述着传统与现代的交融，展现着东方艺术的独特魅力。他用自己的方式，将曾祖父的艺术精神发扬光大，让齐派艺术在新的时代里焕发出更加璀璨的光芒。他的画作，如同他的人生，既承载着深厚的齐派艺术精髓，又展现着个人独特的艺术追求。他是齐白石的嫡孙，更是艺术世界的探索者。他的作品，不仅是对曾祖父的致敬，更是对艺术的热爱与执着。齐亮夫，这个名字，如今已经成为了齐派艺术新的代表，他的作品，也将成为艺术史上的一段佳话。
作品名称:《荷花》
作品尺寸:4.5平尺
已故大师白石嫡孙齐亮夫
齐亮夫笔下的荷图大多拥有固有的乐观健朗的神气,荷花的形象皆挺拔而厚重,苍劲而清健,在创作的过程中,他谨记曾祖父齐白石老人“在似与不似之间为妙,太似为媚俗,不似为欺世”的艺术思想,因此他笔下创作出来的荷花色泽鲜艳奔放,又富于生活情趣,作品鲜明奔放的视觉效果,表现出浓郁的民间审美趣味,同时传达出强烈的生命勃发之感。
《荷花》图卷，出自齐亮夫大师之手，笔触间流转着胭脂红的魅力，勾勒出一朵娇艳欲滴的荷花。画作之上，蜻蜓轻盈飞舞，与底部的青蛙相映成趣，仿佛正在上演一出自然界的和谐交响。荷叶则以浓烈厚重的笔墨铺陈，犹如绿色的海洋，翻滚着生命的波涛。整幅画作，浓淡相宜，干湿有度，变化万千，尽显齐派艺术的独特魅力。那“红花墨叶”的技法，在齐亮夫大师的笔下得以完美诠释，红花与墨叶相映生辉，构成了一幅生动的画面。而兼工带写的笔法，更是赋予了画面强烈的质感和丰富的层次，让人仿佛置身于荷花池畔，感受着那勃然的生命力。此画不仅是一幅艺术佳作，更是一件生命力的载体。观之，不禁让人对齐亮夫大师的精湛技艺心生敬意，也为这难得的艺术珍品而赞叹不已。
